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马泉:未来的设计师就是视觉艺术家

[日期:2008-06-10] 来源:设计艺术家人物  作者:设计·中国 [字体: ]
编者按:2008年5月31日下午,“思想S形状 (Figures of Thought)——清华大学美术学院2008届装潢系+雕塑系毕业作品展”在北京798艺术区零工厂艺术中心开幕。展览共展出了来自清华大学美术学院装潢系和雕塑系50余名毕业生的作品。就展览的相关问题,我们采访了清华美院装潢系主任马泉教授。

设计•中国:此次展览起名为“思想的形状”有什么含义?
马泉:因为这次展览是装潢设计系和雕塑系共同展览,所以根据两个专业学科的共同特点,那就是都有形态的创造这一特征来命名展览的名称比较合适,思想就是智慧和创意,是学生们的智慧和创意的体现。

设计•中国:雕塑跟平面各种空间打破放在一个空间展览的形式非常好。
马泉:这种空间具有多样性、互动性。以前我们的教学只是平面的概念,现在我们鼓励学生做一些大的媒介的体验,有个原则就是在媒介特征和项目特征明确的前提下的一种延展。在具体的设计项目前提下,探索信息传播方式的多样性,所谓设计,就是信息传播方式的设计,优化信息传播的过程。载体形式可根据项目需要,进行选择或创造综合,因此,这次毕业设计呈现的形式较之以往有很大的变化,丰富多样。展览方式也是根据作品间的关系来进行整体布展的,和雕塑系的作品一起,形成了有趣的对话和视觉节奏,你中有我,我中有你。


设计•中国:这次展览你们系应该是突破了平面的概念?
马泉:对,这个时代我们不确定我们就是从事平面设计的,我们是从事视觉传达的。视觉传达的载体不光平面一种表现方式。完成视觉的任务核心不就是信息传递吗?那么,不断创新信息传播方式才是设计的目的,如果不这样做每年虽然也有设计,但同质化设计现象比较严重,没有什么大的突破,对学科的建设发展很不利。

设计•中国:这个展览是先在美院展的吗?听说这次的展览还特别邀请了学生的家长?
马泉:是先在798展览,因为是早已计划好的事,所以,整个毕业设计的过程和辅导,都是严格按照计划进行的,目的就是希望学生的毕业设计,能够面向社会,接受社会的检验,同时,学生作为主体,用自己的作品独立面对受众,是一件非常具有尊严的事情,相信大家已经从展览气氛中感觉到了,同时,我们也邀请了学生的家长,请他们一起分享学生的成果,这次展览反映学生的两个重点,一个重点是回到本源,学生的作品本来就不是给自己看的,也不是给学校看的,是给社会看的,是让社会来检验的。另一个,也应该向自己的父母有个好的交代,现在的父母为孩子的学习投入都很大,他们有权力了解孩子的学习并分享孩子的快乐,而这个展览在北京著名的798艺术中心展,既面对社会,也为家长和学生提供了很好的互动平台。

设计•中国:08届装潢的毕业学生学习了四年,您作为系主任,觉得在他们学习的过程中,最重要的是要给他们树立什么样的学习态度,或给他们一种什么样的结果?
马泉:学习态度有两方面,一方面是我们需要的,一方面是学生自身所具有的。我们知道每个学生参差不齐,毕业后的想法不太一样。实际上学习不应该是我们给他方向,而是他们自己有属于自己的方向。老师在他们的学习中起引导作用,在教学中多听学生的想法,这才是教和学的过程。如果自己在学习上没有明确的目标,老师在他们的学习中也起不到作用。我们在做这次毕业创作的时候,就多次考虑到应该回到本源,我们为什么要搞毕业创作?他们是应该向他们的父母汇报呢?还是向老师汇报?还是向社会汇报?当然也是向他们自己汇报。社会的标准未必是唯一的标准,但我们希望社会能看到学生的努力和探索。这样通过学生的努力和探索做出来的作品,拿到这样的环境中来展览才有更有价值。

设计•中国:您刚才说的尊严怎么理解?
马泉:展览空间的不同,作品的展示效果就不同。这次拿到798来展览,不单是展览地点的问题,而是一次策展和实施,目标就是将教师和学生的共同努力以一种更好的方式呈现给大家。同时也是为了打破自娱自乐的怪圈,冲向社会,与社会文化对话,事实证明这是一个很好的展陈方式,得到了全体教师和同学们的全力支持,大家也为此付出了艰辛的努力。

设计•中国:现在有很多学校在探索基础课的一种改革,很多实验性的课程出现,您怎么看这些实验性的课程?这些探索的着力点在什么地方?
马泉:其实每个高校都有实验课程,只要动手的都叫实验课程。实验课主要是提高学生的实践能力,为此,很多学校都建立了实验室,为学生提供更多的实践场所和教学技术支持,我们系建了两个实验室,一个是视觉传达实验室,一个是纸张艺术实验室。这些课程的重点依然是实践教学的体现。

设计•中国:现在有些学校提出设计各个专业之间的共通基础,有很多争议,您有个观点就是物质是可变的,应该是动态的东西比较多,但是提共通基础的话,会固定一些程式化的东西。
马泉:就我个人观点而言,设计只有载体特征的差异,就像电视广告的确是跟平面设计不一样。但是从设计师角度来讲是没有差异的,这个要看你从哪个方面去做了。现在社会上好多设计师没有受过学校教育,你怎么说呢?有一部分工作是熟练工种,做的时间长就会积累一部分的经验,但是往后走呢?艺术素养和艺术教育积累就会成为你走不下去的一个绊脚石,那就是视野不够开阔。就像我们讨论未来还有没有印刷的书,道理是一样的,是不是都会成为电子书呢?
在讨论这个问题的时候你只看到了技术的发展,而忽视了未来人的需求,都是电子时代的时候,它也不可能全是电子书,人们平常需要的就是像现在这样的阅读感,阅读的享受,这些不是技术需要,而是人类心灵的需要。所以人类的发展不能全凭技术。如果全凭技术的话,所有的东西有可能都不要了,我们也不用吃饭了,像宇航员吃的那种牙膏一样的东西,倒是很快捷,营养也足够,但是我们会买那些牙膏一样的东西往嘴里一挤就吃了吗?目前大学教育是普及教育,应该强调共同性,强调知识的系统性,为以后的个人发展打下良好的基础。

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